viernes, 7 de marzo de 2014

INVINCIBLE

Markus Sebastian "Mark" Grayson era un chico normal y corriente de instituto, la única diferencia respecto a los demás es que su padre, Nolan Grayson, es Omni-Man uno de los superhéroes más poderosos de la Tierra y perteneciente al supergrupo The Guardians of the Globe. A la edad de 17 años, Mark comienza a desarrollar superpoderes y comienza a trabajar como superhéroe bajo la tutela de su padre. Ocasionalmente Mark colabora con un superequipo llamado Teen Team formado por Robot, Rex Splode, Dupli-Kate y Atom Eve.

idioma: espanol
gestor: mega

Invincible 001-002:
Invincible 003-004:
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Invincible 005-006:
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Invincible 007-008:
https://mega.co.nz/#!x1403A5S!SzZJQhpdzzCG3H5cji-H7ytWcEAImrSSpg9ldvrDsgE
Invincible 009-013:
Invincible 014-019:
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Invincible  020-024:
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Invincible 025-030:
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Invincible 031-035:
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Invincible 036-040:
https://mega.co.nz/#!5sIGmSzS!NpDtrkc0rpT00XN8tUL-pAOGnMEzWZiC3ttUUaC3ZpU













SAGA

Saga es una serie de cómic space opera épico/fantástico escrito por Brian K. Vaughan e ilustrado por Fiona Staples, publicado mensualmente por Image Comics. Esta describe a dos amantes pertenecientes a dos razas extraterrestres envueltas en un largo conflicto bélico, Alana y Marko, escapando de las autoridades de ambos lados de una guerra galáctica mientras ellos luchan por cuidar a su hija recién nacida, Hazel, que ocasionalmente relata la serie.


idioma: espanol
gestor: mega

saga 01-05:
https://mega.co.nz/#!NsBHVbYL!WNodTVe2bVKKrsn6b0NA1HZE6K1FRFYlltaBDRDLj2o
saga 06-10:
https://mega.co.nz/#!Fh5jFRJQ!HwQ_mwkrJRPDGzSjolvEVj6vb9xjai2Gy3Hln_eWGjw
saga 11-15:
https://mega.co.nz/#!l1IT2LSY!VIebmBO7uWFZStfC_NJjhHGi9gQKJnDzVPaDQbJp1P8


 





domingo, 26 de enero de 2014

Valor y clasificación de los comics.


El valor de los comics depende generalmente de un número de factores, como ser qué tan difícil es encontrar una edición en particular o su condición. Es una buena idea entender la escala de clasificación usada por la mayoría de los coleccionistas para asegurarte de que tus expectativas se cumplan cuando compras un comic.


Las guías de comics como el Overstreet y el Wizard son recursos fantásticos para los coleccionistas. No solamente proporcionan el valor de muchas ediciones anteriores de comics, sino que a menudo tienen artículos sobre la actualización de ediciones o eventos en lo mundos de Marvel y DC.
La siguiente escala de clasificación de comics es comúnmente usada para medir la condición de los comics. Incluye el nombre de la condición, el símbolo para esa condición y un valor numérico.
  • Comics Nuevos(Mint-MT) 9.9 a 10.0: el mejor ejemplo de la condición de un comic nunca vista. Perfecta o lo más perfecta posible.
  • Comics Como Nuevos / Nuevos (Near Mint /Mint -NM/M) 9.8: casi perfecta. Solo tiene defectos menores. Está plano y no tiene desgaste.
  • Comics Como Nuevos (NM), 9.2 a 9.7: casi perfecto con defectos permitidos solamente en la encuadernación. La tinta es brillante y reflectiva, no tiene desgaste en la tapa.
  • Comics en Perfecto Estado / Como Nuevos (Very Fine /Near Mint -VF/NM), 9.0: condición excepcional. La curva de tapa es levemente evidente y el desgaste es casi imperceptible.
  • Comics en Perfecto Estado (VF), 7.5 a 8.5: condición excelente. Tapa relativamente plana con desgaste menor en las esquinas. El papel es flexible, no frágil.
  • Comics en Excelente Estado / Perfecto Estado (Fine /Very Fine -FN/VF), 7.0: condición por encima de la media. Muestra desgaste menores en la tapa. Las esquinas pueden estar despuntadas.
  • Comics en Excelente Estado (FN), 5.5 a 6.5: Por encima de la media. La tapa muestra desgaste, pero está limpia y dobleces. Las esquinas tienen el despunte común. El lomo tiene rollos menores o moderados.
  • Comics en Muy Buen Estado / en Excelente Estado (Very Good/ Fine -VG/FN), 5.0: por encima de la media, pero obviamente usado. Desgastes menores en la tapa con pliegues menores o moderados. Ligeros desprendimientos de las grapas y óxido menor.
  • Comics en Buen Estado / en Muy Buen Estado (Good/ Very Good-GD/VG), 3.0: usados, con desgaste considerable. Cubierta floja, o separada de las grapas. Decoloración evidente.
  • Comics en Buen Estado (GD), 1.8 a2.5: desgaste considerable, obviamente leído. Tapa gris. Suciedad y manchas moderadas.
  • Comics en Estado Regular / Buen Estado (Fair /Good -FR/GD), 1.5: considerable y fuerte desgaste. La tapa no tiene brillo. Manchado, rayado y posiblemente con poco atractivo.
  • Comics en Estado Regular (FR), 1.0: desgaste fuerte. La calificación más baja para coleccionar. Lomo descosido y rollos comunes. Sin grapas o con grapas oxidadas y descolorizadas.
  • Comics en Pobre Estado (Poor-PR), 0.5: poco o ningún valor de colección. Le faltan trozos grandes. Las esquinas están dobladas o no están.
Ejemplo de un comic debidamente graduado.

Que significa la edad o era en los comics.

Que significa la edad o era en los comics.
(Platino, Oro, Plata, Bronce y Moderna)
Desde las primeras tiras cómicas de los diarios, las historias de crímenes y cuentos de suspenso hasta el reinado de los superhéroes, las historias de terror y los temas de adultos, los comics se han convertido en parte de la historia de la cultura de casi todo el mundo.


Comics de la Edad de Platino (1897-1937)
Los comics desarrollados a partir de las tiras cómicas de los diarios fueron los primeros en ser vendidos en los años 30, formando la edad de platino. Entre 1933 y 1937, iconos como Mickey Mouse, Flash Gordon y Dick Tracy dejaron su marca y artistas como Will Eisner, Bob Kane, Jerry Siegel y Joe Shuster empezaron sus carreras.
1937 marcó el debut de los comics temáticos. Los comics de detectives enfocados en historias de crimen y suspenso con el tiempo nos traerían a Batman. Los comics de detectives más tarde cambiarían su nombre, manteniendo solo sus iniciales DC. Los comics de detectives crearon el marco para los comienzos de la edad de oro de los comics.
MICKEY MOUSE MAGAZINE
(1935-1936)
FLASH GORDON (FEATURE BOOK)
(1941)
DICK TRACY (FEATURE BOOK)
(1937-1938)


Comics de la Edad de Oro (1938-1955)
La edad de oro empezó en 1938 cuando Action Comics #1 presentó el primer superhéroe, Superman. Inspirado por el éxito de Superman, Bob Kane desarrollo el superhéroe oscuro Batman. Ya que Batman no tenía poderes, sus relatos oscuros y villanos maniáticos hicieron de sus comics un éxito.
Entre 1938 y 1945 los superhéroes prosperaron. El Espíritu, el Capitán Marvel, Flash, la Antorcha, Sandman y muchos otros nacieron en varias publicaciones. En 1940 los comics de guerra se pusieron de moda y los héroes patrióticos hicieron su debut. Capitán América, creado por Joe Simon y Jack Kirby, se convirtió en el primer héroe en conseguir su propio titulo antes de que apareciera el comic. En 1945, con el final de la guerra, la edad de oro de los comics empezó a dibujar su final y los comics de ciencia ficción ganaron popularidad.
ACTION COMICS
(1938)
BATMAN
(1940)
THE SPIRIT
(1944-1950)
CAPTAIN MARVEL ADVENTURES
(1941-1953)
FLASH COMICS
(1940-1949)
CAPTAIN AMERICA COMICS
(1941-1954)


Los comics de la Edad de Plata (1956-1969)
Como las ventas de los comics de superhéroes continuaron bajando, los comics de terror como la Cripta del Terror, la Fantasía Extraña y la Bóveda del Horror se hicieron cada vez más populares durante la edad de plata. Sin embargo, hacia la mitad de los 50, superhéroes como Superman, Capitán América, Flash y la Antorcha Humana revivieron y sus nuevos títulos e historietas se agotaron. Los comics de este periodo se caracterizaban por su jerga moderna, personalidades estrafalarias y problemas personales más allá del de salvar al mundo. Los Cuatro Fantásticos fueron los primeros de esta nueva ola de héroes Marvel que también incluían al Increíble Hulk y a Thor. Sin embargo, fue la aparición de Spider-Man en Amazing Fantasy #15 lo que consolidó el estilo Marvel. Esta también fue la edad de los súper amigos. Aparecieron Los Vengadores, un JLA reanimado y los X-men. Mientras los superhéroes aumentaban su poder, los comics de ciencia ficción continuaban siendo populares y los Marvel se combinaban con los superhéroes de la edad de plata.
Hacia el final de la edad de plata, los comics se veían muy similares a los de hoy: una plétora de héroes, cada uno con su propio comic y muchos personajes que hacían doble turno con los súper amigos.
STRANGE FANTASY
(1952-1954)
TERROR TALES
(1969)
VAULT OF HORROR
(1965)
FANTASTIC FOUR
(1961-1996,2003-2006...)
THE INCREDIBLE HULK
(1962-1963)
THOR
(1966-1998)
AMAZING FANTASY
(1962)
AVENGERS
(1963-1996)
UNCANNY X-MEN
(1963-2006...)


Los comics de la Edad de Bronce (1970-1979)
Reflejando su tiempo, los comics de la edad de bronce empezaron a dirigirse a temas más modernos. Aunque los comics clásicos de héroes continuaron siendo populares, nuevos héroes como Conan el Barbaro e historias como Star Wars cambiaron las reglas y se acomodaron en la edad moderna.
CONAN THE BARBARIAN
(1970-1994)
STAR WARS
(1977-1986)


Los comics de la Edad Moderna (1980-hasta ahora)
Durante los 80, el auge de las novelas gráficas colocó a los héroes populares en los escenarios más adultos, haciéndose más comunes durante la edad moderna. Los más notables entre estos eran Los Guardianes, de Alan Moore y El Regreso del Caballero Oscuro de Frank Miller.
Los 90 marcaron la disidencia de los editores de comics. En una industria previamente dominada por los Marvel y DC, muchos comics alternativos nacieron, como Darkhorse e Image.

Breve historia del comic


Aunque esta historia no tiene nada que ver con Spider-Man, les recomiendo que la vean ya que nos sirve de cultura general. Esta información fue sacada de internet, la cual esta en varias paginas y en todas los creditos eran de diferentes personas, asi que opte por no poner creditos y lo unico que yo realice fue conseguir las imagenes para que sea mas interesante.
El comic en el Mundo: Un comic o historieta es, sencillamente, un relato contado con dibujos y como tal ha existido durante cientos de años. En otros tiempos, cuando la alfabetización era privilegio de muy pocos, los dibujos eran un medio sencillo de comunicar historias e ideas a un sector mayor de la población. Ejemplos de esto son los dibujos que adornaban ánforas y otros objetos de uso diario en la antigua Grecia y los vitrales que se encuentran iglesias medievales los cuales, por lo general, tienen carácter religioso.
Las creaciones de los precursores de la historieta, corresponden cronológicamente al material impreso que desde 1825 hacía el suizo Rodolphe Topffer del que aparece registrada en 1837 su primera historieta, conocida como "Les amours de Monsieur Vieux Bois" y "Hieronymus" (1860), Despues el comic como lo conocemos hoy en día se inició en Alemania por parte de Wilhelm Busch con la publicación de unas rimas que iban acompañadas de un dibujo alusivo y que fueron conocidas como "Max und Moritz". Unos cuantos años mas tarde, en 1896, Richard F. Outcault crea una serie titulada "El niño amarillo", publicado en cierto periódico neoyorquino. De hecho, de allí nació el término periodístico "amarillismo".
Rodolphe Töpffer (Pedagogo Suizo).
Rodolphe Töpffer
(1799 - 1846)

Considerado el padre de la historieta moderna. En 1827 realizó un pequeño álbum titulado "Los amores de M. Vieux-Bois", pero no lo publicó hasta 1837.  Los álbumes de Töpffer tuvieron mucho éxito y fueron editados en Francia, Alemania y EEUU, generando multitud de imitaciones. Son álbumes de formato horizontal, dirigidos a lectores adultos, con una tira de viñetas por página y una o dos líneas de texto al pie de cada viñeta.
The Adventures of Obadiah Oldbuck 1837
Wilhem Busch (Pintor, dibujante y poeta alemán).
Wilhelm Busch
(Wiedensahl, 15/Abr/1832 - Mechtshausen, 9/Ene/1908)

Fue conocido principalmente por sus historias satíricas en dibujos, escritas en verso. La más conocida de ellas, Max y Moritz (Max und Moritz), se considera la precursora de las modernas tiras cómicas.
Max und Mortiz
Richard Felton Outcault (Guionista y dibujante de historietas así como pintor estadounidense).
Richard Felton Outcault
(Lancaster, Ohio 14/Ene/1863 - Flushing, Nueva York 25/Sep/1928)

Outcault fue el creador de la serie The Yellow Kid (el chico amarillo) que hoy es considerada un gérmen moderno a partir del cual nació y se desarrolló la historieta tal y como la conocemos hoy en día.
Max und Mortiz
A partir de entonces, varios periódicos empezaron a comprar tiras cómicas para sus suplementos dominicales, naciendo muchas series memorables. Varios editores, al ver el éxito logrado por las tiras dentro de los periódicos, publicaron reimpresiones y colecciones de dichos materiales en revistas hechas expresamente para este fin, lo que dio lugar a las primeras revistas de historietas o comics.
Durante un buen tiempo, dichas revistas solamente se dedicaron a la reimpresión pero pronto surgieron publicaciones con material original. A mediados de los años treinta nace la era moderna de los superhéroes al aparecer, en una revista llamada Action Comics, "Superman" de Jerry Siegel y Joe Schuster. En años subsecuentes habrán de surgir otros, como "Batman", "Flash", "El Hombre Araña", "Los Cuatro Fantásticos", "Los Hombres X", y muchos más que han transformado a los comics en un negocio multimillonario en los Estados Unidos.
Action Comics No. 1
Action Comics No. 1
(Era moderna de los superhéroes)
El comic en el MEXICO: El movimiento del comic mexicano empezó con algunos años de retraso. Para empezar, en los años veinte, en México, se distribuía "material de entretenimiento" a través de agencias norteamericanas especializadas en su reimpresión en periódicos mexicanos. Sin embargo, el material que consistía en cartones, tiras cómicas e historietas muchas veces llegaba con mucho retraso, por lo que se empezó a buscar talento mexicano en este ámbito. A raíz de esto surgieron historias tales como "Don Catarino", "El Señor Pestañas", "Mamerto y sus conocencias" (que vino a ser una parodia de la historieta estadounidense "Educando a Papá"), y "Adelaido el conquistador", por citar algunas. Cabe mencionar que éstas eran impresas en blanco y negro en periódicos tales como El Heraldo de México y El Universal.
Don Catarino
"Don Catarino y su apreciable familia" de Salvador Pruneda (apareció en 1921), el personaje principal es un inmigrante rural proveniente de Silao, que llegó a la capital, donde vivió una serie de peripecias.

El Señor Pestaña
"El Sr. Pestaña" de Andrés Audiffred en colaboración con Hipólito Zendejas empieza a publicarse en 1928 donde los personajes principales son una pareja masculina "Pestaña" y "Chon Prieto", quienes representan a los oficinistas de la capital a quienes caracterizan el traje y la corbata.

Mamerto y sus conocencias
"Mamerto y sus Conocencias" de Hugo Tilghman por el dibujo y de Acosta por la idea y textos; es una historieta que critica a los rancheros que hicieron dinero con la Revolución, los autores resaltan la inferioridad cultural de los personajes principales: Mamerto y Ninfa.

Adelaido el conquistador
"Adelaido el Conquistador" de Juan Arthenack, es una publicación que apareció en El Universal Grafico el 1º de agosto de 1923. Adelaido retrata un fenómeno cultural de México en los años veinte que consiste en la identificación de los jóvenes capitalinos con el gusto norteamericano, se trata de un galán conquistador y sin dinero que viste pantalón acampanado, saco sport, corbata de moño y sombrero de carrete.

1934 aparecen en México las primeras revistas de historietas como tales. Paquito, de Editorial Sayrols, era una recopilación de material de diversos autores; sin embargo, dicho material no había sido publicado con anterioridad en ningún periódico.
Pepín ve la luz en 1936. Esta revista -que publicaba material mexicano y norteamericano— se convirtió en un éxito total, y para muestra sólo hay que revisar la cantidad del tiraje: diariamente se imprimían 700,000 ejemplares y los domingos, el doble. A estos años se les conoce como la época dorada de la historieta mexicana.
Después, el comic nacional sufrió un leve declive. En los años cincuenta algunas editoriales como Editorial Novaro se dedicaron a la reimpresión de comics norteamericanos tales como "El Hombre Araña" y "Superman". A pesar de la competencia extranjera surgieron más historietas mexicanas y al periodo comprendido entre 1950 y 1960 se le denomina la época de plata. En ella surgieron varias historietas que resultaron de gran éxito: "Hermelinda y Linda", "La Familia Burrón", "Los Supersabios", las cuales vendían más números que las reimpresiones norteamericanas. Algunas de éstas (como "La Familia Burrón") sobreviven hasta el día de hoy. Es bastante comprensible el éxito de dichas historias porque combinaban la comedia con una crítica social bastante afilada vista.
"La Familia Burrón", a través de los ojos de los protagonistas de la serie y de una impresionante cantidad de personajes secundarios.
"Los Supersabios" era una historieta de aventuras en donde los tres protagonistas llevaban a cabo las más insólitas hazañas.
Sin embargo, de los años 70 en adelante casi no hubo ninguna historieta mexicana realmente destacable. Al parecer, repentinamente, desapareció el talento; lo único que había de comics eran publicaciones como El Libro Vaquero, Sensacional de Luchas, Los chafiretes, etc., ninguna de las cuales es especialmente memorable.
Entre las raras excepciones se encuentra "Karmatrón y los Transformables", historieta aparecida en los ochenta que manejaba conceptos muy interesantes tales como robots, energía mística y el ‘kundalini’ (un tipo de energía interna), entre otros.
A principios de la década de los noventa, ocurrió un suceso que renovó por completo el interés por el comic: "La muerte de Superman". Dicha historia fue reimpresa en México por Editorial Vid y a raíz de ella muchas personas volvieron a interesarse en las historietas una vez más. Empezaron a editarse en el mercado mexicano más historias que eran muy populares en Estados Unidos y aparecieron tiendas especializadas en el comic en varias partes de la República. Sin embargo, sólo vendían material americano y algo de japonés, pues la producción mexicana era prácticamente inexistente.
A raíz de esto hubo un intento de publicar una compilación de historietas de distintos autores nacionales. El resultado fue una revista llamada Ka-Boom, el Comic, que a pesar de los distintos talentos que reunía no tuvo el éxito esperado. Sin embargo, después de tantos años de aletargamiento, en 1994 surgió un nuevo movimiento del comic mexicano.
Todo empezó en la norteña ciudad de Monterrey con el nacimiento de "Ultrapato", de Edgar Delgado. La premisa de esta historia era la de un pato que obtenía superpoderes gracias a un par de guantes extraterrestres y que libraba una batalla épica contra un enemigo igualmente superpoderoso y contra traficantes de drogas en un mundo poblado por animales antropo-morfos.
Y respecto al futuro de los comics Mexicanos..., en realidad, éste parece prometedor. Hay muchas historias nuevas en puerta, nuevas propuestas de los estudios ya existentes, nuevos talentos que aparecen cada día, sólo necesitan el apoyo de un público que debe comenzar a apreciar los comics hechos en México.






Stan Lee en el cine

En las ultimas películas que se han realizado de los superhéroes de Marvel, Stan Lee ha aparecido algunos segundos como un pequeño reconocimiento por ser el creador de estos personajes, aunque han salido mas películas de superhéroes como Punisher o Elektra Stan Lee no aparece, simplemente por no ser el creador de estos personajes.
A continuación les presentamos las imágenes y una pequeña descripción para que se acuerden de la escena a la cual hacemos referencia.

X-Men


Año 2000


Cuando sale el político del mar después de escapar de la guarida de Magneto
Stan Lee es el vendedor de Hot-Dogs.


El Hombre Araña


Año 2002


Cuando Spider-Man pelea por primera vez con el Duende Verde (en el desfile)
Stan Lee salva a una niña de morir aplastada por escombros.


DareDevil


Año 2003


Al contar la historia de como nació Daredevil
Daredevil (niño) salva a Stan Lee de ser atropellado (todo por estar distraído).


Hulk


Año 2003


Bruce Banner entra al laboratorio salen dos vigilantes
Stan Lee el de lentes y con chaqueta (no te confundas)
y Lou Ferrigno (Hulk en la serie de finales de los 70's).


Aquí tienes una imagen de Lou Ferrigno en su papel de Hulk (Serie de 1978-1982)
(por si no te acuerdas o ni enterado estabas).

  
En 1989 se filmo una película de Hulk llamada "El Juicio del Increíble Hulk" o "The Trial of the Incredible Hulk" en inglés.

Cuando el Dr. Banner se transforma en Hulk por haberlo hecho enojar y durante le juicio comienza a destruir el estrado, es entonces cuando muestran a Stan Lee que forma parte del jurado.
   



El Hombre Araña II


Año 2004


Cuando Doctor Pulpo captura a la tía May y el Hombre Araña trata de salvarla
nuevamente Stan Lee salva a otra persona de morir aplastada por escombros.


Los 4 Fantasticos


Año 2005


Cuando los 4 fantasticos entran a su edificio
Stan Lee ahora es cartero y entrega un paquete a Reed Richards.


X-Men III


Año 2006


Cuando el Profesor Charles Xavier y Magneto visitan a Jean Grey siendo esta una niña
Stan Lee se encuentra regando el jardín cuando Jean muestra sus poderes.


Los 4 Fantasticos y Silver Surfer


Año 2007


En el evento de la boda de Susan "Sue" y Reed Richards
Stan Lee trata de entrar a la ceremonia, pero el guardia no le cree que el sea Stan Lee.


Spider-Man III


Año 2007


Cuando Peter Parker se entera que le entregaran la llave de la ciudad a Spider-Man
Stan Lee se acerca a Peter y le dice que es increíble que una persona haga la diferencia.


Hulk - El Hombre Increible


Año 2008


Bruce Banner trabaja en una planta embotelladora en Brasil, al estar reparando una maquina sufre una pequeña cortada, motivo por el cual una gota de sangre cae en una botella sin que se den cuenta, la botella viaja hasta los Estados Unidos y una persona en este caso Stan Lee, toma de la botella causando efectos secundarios en el, lamentablemente no hay ninguna secuencia de que efectos causo en Stan Lee.
Debido a este incidente el ejercito de Estados Unidos, se dirige hacia Brasil en busca de Bruce Banner.


Iron Man - El Hombre de Hierro


Año 2008


Tony Stark saluda a Hugh Hefner, personificado por Stan Lee,
vistiendo con la clásica bata y rodeado por tres chicas rubias.


Iron Man II


Año 2010


Personificando a Larry King, el periodista estadounidense,
a quien Tony saluda al salir de la ExpoStark.


Thor


Año 2011


Aparece en una camioneta intentando arrancar el Mjolnir de la roca donde está incrustado.
(Mjolnir el el martillo de THOR)


Capitan America - El Primer Vengador


Año 2011


Cuando el super soldado no salio a escena y salio otra persona,
Stan Lee disfrazado de general dijo: "Pense que sería mas alto".


Los Vengadores - El Primer Vengador


Año 2012


Después de la pelea final, aparece como un superviviente
siendo entrevistado por televisión.


En las escenas eliminadas habla con Steve Rogers diciendo
que invite a salir a la camarera que sale en la película.


The Amazing Spider-Man - El Sorprendente Hombre Araña


Año 2012


En la pelea de Spider-Man vs. El Lagarto
Stan Lee es el bibliotecario o el de limpieza
y como trae audifonos ni cuenta se da de la pelea.